Kämpfende Formen Franz Marc Jetzt Kunstdrucke kaufen
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von
Tom Gurney BSc (Hons) ist ein Experte für Kunstgeschichte mit über 20 Jahren Erfahrung
Veröffentlicht am June 19, 2020 / Aktualisiert am October 14, 2023
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Gegen Ende seiner Karriere war die Abstraktion in Franz Marcs Werk am stärksten, wie in Fighting Forms gezeigt wird Zwei Schlüsselwerke entstanden am Ende von Franz Marcs Leben – nämlich Kampfformen und Das Schicksal der Tiere.

Das frühere Gemälde von Mandrill deutete diese Richtung hin zu einer nicht gegenständlichen Form an, und es ist sehr faszinierend zu überlegen, wie weit er damit gegangen wäre, wenn er die Gelegenheit dazu gehabt hätte. Vergleiche können mit Pablo Picasso und Piet Mondrian angestellt werden, die in ihrer Karriere eine wirklich minimalistische Einfachheit erreichen würden. Kämpfende Formen wurde manchmal mit Forms in Combat übersetzt , von seinem ursprünglichen deutschen Titel Kampfende Formen. Die klare Trennung in diesem Gemälde repräsentiert den Ersten Weltkrieg oder Gut gegen Böse, wie ein Großteil der Propaganda auf beiden Seiten versuchen würde, darzustellen. Franz Marc produzierte dieses Kunstwerk als drittes in einer Serie von vier, die auch Cheerful Forms, Playing Forms und Broken Forms umfasste. Die Botschaft, die der Künstler hier übermittelte, war, dass ein Krieg bevorstand und wahrscheinlich zu Zerstörung führen würde. Die Farbe übernimmt die Form, um Bereiche des Guten und des Bösen zu schaffen, die miteinander kämpfen.

Trotz seiner offensichtlichen Besorgnis über den Krieg verpflichtete sich Franz Marc begeistert, für sein Land zu kämpfen, und es war diese Entscheidung, die seine Karriere endgültig beenden sollte. Franz Marc war zu seiner Zeit ein Ausnahmekünstler, was seine vielfältigen Werke deutlich zum Ausdruck bringen. Die meisten seiner Gemälde zeigten Tiere, wie zum Beispiel The Yellow Cow, ein Gemälde, das lustigerweise eine gelbe Kuh zeigt, die am Ufer eines orangefarbenen Flusses entlangläuft. Seine Arbeit war zweifellos brillant und bis zu einem gewissen Grad abstrakt, drehte sich jedoch fast immer um irgendeine Form von Tieren. Dies ist einer der Hauptgründe, warum sich Kämpfende Formen so deutlich von den anderen abhebt.

Kämpfende Formen, das allerletzte Gemälde dieses Mannes, entstand 1914, zu Beginn des Zweiten Weltkriegs. Es zeigt zwei große gegensätzliche Kräfte. Eine dieser Kräfte ist leuchtend rot, umgeben von einer Vielzahl anderer, und scheint zu versuchen, die viel dunklere schwarze Kraft zu überwältigen, die diesen Machtkampf zu verlieren scheint. Dieses Stück ist zwar abstrakt im Stil, aber auch brutal klar. Es zeigt einen großen Kampf um die Vorherrschaft, Gut und Böse versuchen, sich gegenseitig zu überwinden, vielleicht um die Kontrolle über große Macht, vielleicht einfach, weil die beiden Feinde waren. Der Grund für diese Art von Arbeit, die den Kampf von Yin und Yang zur Schau stellte, war eindeutig Propaganda. Die Propaganda führte dazu, dass das deutsche Volk stark an Gut und Böse glaubte.

Die Deutschen sind die gute, rote Seite, die die gegnerische Dunkelheit zermalmt, den ganzen Rest Europas. Franz Marc wurde leider 1916 im Krieg getötet, so dass „Kämpfende Formen“ sein allerletztes Gemälde werden sollte. 1914 trat er als Kavallerist in die deutsche Wehrmacht ein. 1916 wurde ein Befehl erlassen, alle namhaften Künstler aus dem Kampf zurückzuziehen. Leider konnten die Befehle Marc nicht schnell genug erreichen, und er wurde im Kampf in der Schlacht von Verdun getötet.